Потоковая передача онлайн-контента умерла. Да здравствуют аудио-NFT!
Прощай, Spotify, музыкальные невзаимозаменяемые токены прибыли: в эпоху Web 3.0 происходит переосмысление модели потоковой передачи музыки.
В последние годы музыкальная индустрия претерпела огромные преобразования. Мы видели, как появление Интернета оставило свой след в музыке, и, что особенно важно, 1999 год ознаменовался приходом Napster. Этот революционный в то время одноранговый онлайн-сервис потоковой передачи захватил целое поколение и позволил музыкантам поделиться своими творениями со всем миром.
Потоковое вещание стало сегодня доминирующим форматом передачи музыки благодаря Apple, Amazon, Tencent Music и явному победителю в данной категории - Spotify. Цель таких сервисов и платформ распространения, как Spotify, - дать возможность артистам создавать все больше произведений, не беспокоясь ни о чем, кроме оттачивания своего мастерства.
Однако это лишь декларации на бумаге. Отражает ли реальность этот утопический идеал? Лишь отчасти.
Конечно, произошедшая за последние десятилетия «трансформация» музыки очевидна, но кажется, что кое-кто остался позади. Кто? Это самое печальное: в хвосте плетутся те самые артисты, от произведений которых у всех мурашки по коже, ноги сами пускаются в пляс, а на лицах появляются счастливые улыбки.
Это бизнес, ребята. Экономика потоковой передачи жесткая. Такие платформы, как Spotify, работают по бизнес-модели, при которой оператор платформы берет долю за каждый поток. Это имеет смысл, поскольку распространение, предлагаемое Spotify, много лучше, чем ничего, однако по-прежнему существует огромная проблема. В конечном итоге около 70% доходов остается у правообладателей, а функция открытия обычно ставит менее известных исполнителей в невыгодное положение по сравнению с теми, чьи имена всем известны. В результате получается воронка распределения, приносящая пользу уже состоявшимся музыкантам.
Ни для кого не новость, что мир музыки по-прежнему остается довольно сырым и темным местом для большинства артистов, пытающихся добыть свои хлеб, занимаясь творчеством. Отрасль по-прежнему страдает от жадных до прибылей посредников, стремящихся подорвать позиции тех, кто имеет наибольшее значение. Если вы музыкант, но не Тейлор Свифт, Билли Айлиш или Джастин Бибер, вы, вероятно, с большим трудом сводите концы с концами. И даже если вы так же талантливы, как они, вы, вероятно, все равно не получаете должного признания и материальной награды.
С другой стороны... грядут перемены. Нет, зарубите это себе на носу: изменения уже здесь.
Открывая новую эру музыки
Невозаменяемые токены (NFT) и лежащая в их основе технология представляют совершенно новые правила и равное для всех игровое поле, которое расширяет возможности художников. Что делают NFT, так это раскрывают ценность, делая цифровой дефицит реальным и оцененным. В то же время они позволяют музыкантам, дизайнерам и всем другим авторам осуществлять контроль над своей работой, эффективно превращая их в специалистов по распространению.
Вы помните первый купленный вами NFT? И не забыли ощущение, которое возникло у вас после его приобретения? Вы чувствовали себя весьма примечательно, не так ли? Еще одна особенность цифровых предметов коллекционирования: владеть ими, собирать их – необыкновенно захватывающе, это просто опьяняет.
А теперь представьте, что было бы, если бы вы могли поддержать своего любимого артиста и получить его последний хит прямо от него, а заодно испытать то самое «удовольствие от приобретения NFT». Допустим, вы хотите посетить фестиваль, в котором участвуют все ваши любимые ди-джеи - разве не было бы абсолютным кайфом получить билет прямо от них? И как здорово было бы иметь уникальное, индивидуальное и единственное в своем роде подтверждение посещения вами этого классного мероприятия, своего рода именной сертификат?
Хорошо, это все круто и скоро станет повсеместным, но как же обстоят дела с такими потоковыми платформами, как Spotify? Отличный вопрос. Скорее всего, дела идут хорошо (по крайней мере, мы на это надеемся) и исключительно в правильном направлении. Однако этого недостаточно в мире, заваленном произвольными числами и стандартными экранами.
Возврат к дефициту и создание уникальной музыки
Дефицит цифровых технологий необходим для создания уникального пользовательского опыта и позволяет фанатам устанавливать более длительные и глубокие связи со своими любимыми артистами.
В настоящее время в музыке Spotify нет ничего уникального - треки не выпускаются ограниченными тиражами, ценители музыки не могут получить для себя лично выпуски редких альбомов, а в Spotify отсутствует система дефицита. Подумайте об этом - если вы убежденный поклонник канадского ди-джея и продюсера Deadmau5, вы, вероятно, захотите стать владельцем релиза №1 данного трека или альбома. Или пожелаете приобрести выпуск №10 или №50 - что-то с более высокой внутренней ценностью, демонстрирующее вашу любовь к данному артисту. Почему этого пока не существует?
Такая «многоуровневая» система выпуска музыки, несомненно, принесет пользу исполнителю, поскольку ограниченные и ранние издания подразумевают более высокую ценность. В то же время это также позволит фанатам расти вместе с артистом. В качестве примера возьмем выпуск №1 вашего трека Deadmau5. В тот момент, когда трек попадет, скажем, в ТОП-10 недели, другие увидят ваше имя рядом с ним - так фанаты смогут получить свою сладкую крошку пирога славы.
В какой-то момент и по какой-либо причине для фаната может иметь смысл продать выпуск NFT №1. Хотите угадать, кто получит долю от этой продажи? Правильно – автор произведения.
Прямое общение один на один, некоторое влияние на фанатов, повышенное чувство сопричастности и более глубокие связи - это одна или, скорее, три причины, по которым NFT находится на пути к тому, чтобы вызвать изрядную долю дрожи у участников очередного собрания акционеров Spotify. Им не понравится расширение возможностей художников и возвращение их на место у руля.
Новая эра экономики творцов
Видите ли, платформы потоковой передачи музыки лишили музыкантов ценности, стандартизируя все, а цифровизация за последние несколько десятилетий в значительной степени создала среду, которая ограничивает контроль автора/исполнителя произведений над их распространением. Благодаря NFT этот элемент управления теперь снова присутствует - вы можете программировать и отслеживать все, что угодно, и делать со своей музыкой то, что захотите, если ее первоначальный выпуск в мир происходит с использованием технологии NFT.
Да, и теперь вы также можете дать своим поклонникам кусок пирога, предложив другие творческие приемы, такие как разделение доходов. Чем популярнее артист, тем счастливее его фанаты - выигрывают все. Соедините это с идеями, изложенными выше, и у нас будет рецепт успеха. Кто бы мог подумать, что это возможно?
Мы вступаем в новую эру экономики творцов, и NFT - следующий логический шаг в расширении возможностей художников и музыкантов. Пришло время восстановить дефицит в отрасли, основанной на уникальности, и освободить место рулевого для тех, кто лучше всего подходит для предстоящего пути.
Подвинься, Spotify – прибывают NFT!
Об авторе
Джоан Вестенберг - писатель Web 3.0, бизнес-ангел и креативный директор. Она основала фирму по связям с общественностью и информационными технологиями под названием Studio Self и является частью команды MODA DAO. Ее статьи были опубликованы в The SF Chronicle, Wired,The AFR, The Observer, ABC, Junkee, SBS, Crikey и других известных изданиях, а ее регулярные работы можно найти на Pizza Party.
Комментарии
Комментарии для сайта Cackle
Интересно? Поделись с друзьями!