Знаковые приобретения также дополняют давнее наследие MoMA в области новаторских выставок на стыке технологий и искусства, начиная с выставки 1968 года “Машина в конце века механики” и заканчивая выставкой этого года “Сигналы: как видео изменило мир”.
Объявление MoMA появилось одновременно с описанием программы цифрового искусства учреждения на предстоящие осенний и зимний сезоны, включая дебют последней работы видеохудожника Лесли Торнтон ”HANDMADE" (2023) и онлайн-выставку Feral File, которая откроется в начале следующего года. За несколько недель до этого MoMA также анонсировала свой проект почтовых открыток по сети.
Визуализация образцов данных без присмотра — машинные галлюцинации. Источник: MoMA
“Эти новые инициативы подчеркивают давнюю приверженность MoMA поддержке художников, которые экспериментируют с новыми технологиями для расширения своего визуального словаря и творческого поиска, повышения отдачи от своих работ и помогают нам понимать и ориентироваться в преобразующих изменениях в мире”, - говорится в пресс-релизе музея, посвященном их приобретениям.
“Я очень горжусь тем, что меня включили”, - сказал Ченг Cointelegraph. “MoMA ранее приобрела мою трилогию симуляций "Эмиссары" в 2017 году. Их открытость и энтузиазм в приобретении динамичного цифрового искусства редки для учреждения ”.
Без присмотра
Это заставка, которую слышат по всему миру. Независимо от того, восхищены вы или подозреваете плодовитые и завораживающие абстракции машинного обучения, созданные этим бывшим резидентом Google художником, скорее всего, вы их видели. Anadol разработала это произведение искусства, в частности, с помощью Nvidia. Оно передает 138 151 фрагмент визуальных метаданных из коллекции MoMA алгоритму, который создает искусственное воображение истории искусства с помощью фирменных волнообразных движений Anadol.
С момента выхода в ноябре 2022 года “Unsupervised” получил отзывы критиков на Vulture, Artforum и многих других. Время, затраченное на написание этих отзывов, больше, чем что-либо другое, говорит о значимости работы. Непродуманные горячие дубли Джерри Зальтца не умаляют душевной энергии, необходимой для его творчества. Одни ненавистники не сделали Анадола знаменитым — у него множество преданных поклонников, если не коллекционеров. MoMA решила несколько раз увеличить экспозицию работ на 24 фута в высоту. Выставка открылась только 29 октября, но посетители, которые зарегистрировали свой протокол подтверждения посещаемости, или POAP, по размещенному QR-коду, все еще могут поучаствовать в этом зрелище.
Визуализация образцов данных без присмотра — машинные галлюцинации. Источник: MoMA
Известный коллекционер NFT и основатель клуба 1 Из 1 Райан Цуррер сделал возможным приобретение этой работы вместе с “Коллекцией RFC”, возглавляемой Пабло Родригес-Фрейле и Дезире Казони.
“Я снимаю шляпу перед сотрудниками MoMA за понимание культурного духа момента”, - сказал Цуррер ARTnews. “Unsupervised подорожал за две недели до того, как ChatGPT стал достоянием общественности. Искусственный интеллект - определяющая тема момента, и MoMA это уловила. Я рад подарить эту работу MoMA. Но я должен признать, что это пожертвование не только от меня и [коллекционера] Пабло Родригеса-Фрейле, но и от Рефика. Он привозит серверы, экраны и другие компоненты. NFT - одна из частей этого концептуального произведения искусства, которое теперь принадлежит MoMA ”.
Журнал: Я провел неделю, работая в виртуальной реальности. Однако в основном это было ужасно…
Хотя музей не смог уточнить, действительно ли Anadol пожертвовала оборудование, которое позволило “Без присмотра” попасть на просмотр, мы можем предположить, что это так. В их релизе говорится, что “РУЧНАЯ работа” Торнтона будет выставлена в том же фойе Gund, где они были показаны “Без присмотра” на экране того же размера, “разработанном и реализованном благодаря студии Refik Anadol”.
3FACE
Тем временем Ченг избегает брендинга. Изучение психологии на протяжении всей жизни с помощью передовых технологий определяет его практику больше, чем какая-либо отдельная эстетика. На самом деле, существует 4096 уникальных изданий "3FACE", и ни одно из них не было создано рукой Ченга. Работы в проекте generative представляют собой адаптивные, постоянные визуальные портреты своих владельцев, созданные с использованием данных, полученных из их кошельков в любой данный момент. МоМА называет это своим “самым амбициозным экспериментальным произведением искусства на сегодняшний день, посвященным исследованию технологий блокчейн и децентрализации данных”, которое расширяет “интерес художника к способности людей реагировать на изменения”.
В своих попытках представить и сформировать эфемерный разум Ченг в прошлом году сказал Right Click Save, что, по его мнению, “искусство может сыграть определенную роль в совершенствовании нашей бессознательной реакции на сложность”. “3FACE” чтит глубины каждого человека — и, поскольку оно динамично, их способность меняться.
Изображение от 3FACE. Источник: MoMA
Платформа NFT Outland Art передала свой "3FACE” в коллекцию MoMA. “Джейсон Ли и Крис Лью много консультировали и помогли команде воплотить идею в реальность”, - сказал Ченг Cointelegraph. “Я бы не создал ‘3FACE” без Outland".
В публичной записи работы на веб-сайте MoMA не указано, к какому номеру из всей серии она относится или какому кошельку принадлежит. MoMA не ответило на запрос Cointelegraph о комментариях, но, исходя из того, как работает “3FACE”, и того факта, что MoMA только начала собирать произведения искусства в сети, это может быть интерпретация “3FACE” как широко открытого кошелька, заполняемого только “неконтролируемыми пользователями” Anadol.
Еще одна глава в истории искусства
Передавая эстафету прежним спорным и новаторским формам искусства, таким как фотография, генеративное искусство заставило нынешнее поколение художников пересмотреть то, что именно делает искусство ценным.
“Конечная цель создания инструментов искусственного интеллекта - это новая непосредственность между мыслью и визуальной артикуляцией”, - размышлял Ченг о том, что ждет искусство искусственного интеллекта дальше. “Мы привыкли к непосредственности между мыслью и письменным или устным выражением. Писатель без посторонней помощи может создать роман. Представьте, что вы без посторонней помощи могли бы создать фильм. Как и при написании художественной литературы, режиссер ограничен только собственным воображением, вкусом, качеством своих вопросов, смелостью искать серые истины и пониманием человеческого поведения ”.
Технологии будут постоянно развиваться, но именно эволюция способностей художников в их использовании отличает то, что просто привлекает внимание, от того, что действительно эффективно. Не то чтобы эти два понятия взаимоисключали друг друга — хотя приобретение MoMA Anadol сродни покупке учреждением сумки Louis Vuitton, то, что общество называет роскошью, само по себе является историей.
Анадол и Ченг работают преимущественно с данными, создавая произведения искусства с искусственным интеллектом. Возникающие свойства их процессов имеют значение. “Без присмотра” вызывает вопрос: что такое история искусства? — щекотливая тема, о которой спорят традиционные искусствоведы, даже не затрагивая тему живописи в отдельности. В силу своей предпосылки “3FACE” спрашивает тех, кто работает с ним, как бы они количественно оценили искривленную человеческую психику. Это один из немногих проектов, который использует бухгалтерскую книгу как нечто большее, чем способ совершения сделок.
Такие музеи, как Музей искусств округа Лос-Анджелес и Центр Помпиду, начали собирать произведения искусства NFT еще во времена бума. Решение MoMA придать доверие таким работам сейчас знаменует собой новый переломный момент.
“Прямо сейчас мы зажимаем нос от "искусства искусственного интеллекта’, потому что первые эксперименты выглядят как эксперименты, но уменьшим масштаб через 10 лет”, - сказал Ченг. “Простота создания визуально утонченного выражения откроет перед большим количеством людей возможности для творчества, и это хорошо”.
" 
